# Symphony No. 9 in E♭ major, Op. 70

# 정보

## 개요

**곡명:** Symphony No. 9 in E♭ major, Op. 70  
**작곡가:** Dmitri Shostakovich (1906–1975)  
**장르:** symphony  
**작곡 시기:** 1945년 8월 2일–30일의 자필 총보 작업을 중심으로 완성  
**초연:** 1945년 11월 3일, 레닌그라드 필하모닉 대강당, Leningrad Philharmonic Orchestra, Yevgeny Mravinsky 지휘  
**성격:** 전쟁이 끝난 직후 기대된 기념비적 승전 교향곡과 달리, 합창이나 독창 없이 다섯 악장으로 진행되는 짧고 투명한 관현악곡이다.

제9번은 쇼스타코비치가 전쟁기의 거대한 교향곡 뒤에 내놓은 가장 압축적인 작품 가운데 하나다. 1945년 봄 언론에는 ‘승리의 노래’를 포함한 새 교향곡을 쓰고 있다는 말이 전해졌고, 베토벤의 제9번과 견줄 만한 국가적 기념작을 예상한 사람도 많았다. 그러나 자필 총보에 남은 날짜는 8월 한 달의 집중적인 작업을 가리키며, 완성된 악보에는 대편성 합창도 영웅적 독창도 없다. 빠른 갤럽, 망설이는 왈츠, 짧은 비극적 전환, 바순이 이끄는 피날레가 서로 맞물리면서 밝음과 불안을 한 작품 안에 놓는다.

### 출판과 자료

첫 출판은 1946년 레닌그라드와 모스크바의 Muzgiz에서 이루어졌다. 초판의 인쇄 과정에서는 메트로놈 지시가 빠진 소량본이 먼저 나왔고, 쇼스타코비치가 1946년 교정쇄를 확인하면서 보완되었다. 따라서 초판과 작곡가의 교정이 반영된 판을 같은 상태로 취급하지 않는 편이 정확하다.

현행 연주 자료로는 작곡가의 자필 총보와 1946년 교정쇄, 생전 소련판, 1979년 사후 전집, DSCH New Collected Works 제9권이 서로 다른 편집 단계를 보여 준다. 작곡가가 만든 네 손 피아노 편곡은 DSCH 신전집 제24권에 실렸지만, 편곡의 연주시간을 관현악 원곡의 길이나 악장별 비율로 그대로 환산할 수는 없다.

### 작곡 연표와 초연

자필 총보에는 악장마다 작업을 끝낸 날짜가 적혀 있다. 제1악장은 모스크바에서 8월 2일 시작해 8월 5일 끝났고, 제2악장은 이바노보의 작곡가의 집에서 8월 12일 완성되었다. 제3악장과 제4악장은 각각 8월 20일과 21일에 마무리되었으며, 총보 마지막 면에는 8월 30일 모스크바에서 서명한 기록이 남아 있다. 7월 26일에 작성된 초기 제1악장 편성 초안까지 포함하면 구상 기간을 더 넓게 잡을 수 있지만, 최종 총보의 작업은 8월에 집중되었다.

1945년 11월 3일 레닌그라드 필하모닉 대강당에서 Leningrad Philharmonic Orchestra와 Mravinsky가 세계 초연을 맡았다. 11월 20일에는 모스크바 음악원 대강당에서 같은 지휘자가 소련 국립 교향악단을 지휘했다. 쇼스타코비치는 모스크바 공연을 돌아보며 목관, 트럼펫, 트롬본, 바이올린의 독주가 자유롭고 표현적으로 살아났다고 평가했다. 미국에서는 1946년 7월 25일 Tanglewood에서 Serge Koussevitzky와 Boston Symphony Orchestra가 처음 연주했으며, Boston Symphony 아카이브가 기록한 10월 4일 Symphony Hall 공연은 보스턴 정기회 초연으로 구분된다.

### 편성과 소요 시간

편성은 피콜로, 플루트 2, 오보에 2, B♭·A 클라리넷 2, 바순 2, 호른 4, 트럼펫 2, 트롬본 3, 튜바, 팀파니와 두 명의 타악기 주자, 현악으로 이루어진다. 타악기에는 트라이앵글, 탬버린, 사이드드럼, 큰북, 심벌즈가 포함된다. 대규모 전쟁 교향곡에서 예상할 법한 특수 편성 대신, 피콜로와 각 목관의 독주, 낮은 금관의 짧은 발화가 음향의 윤곽을 만든다. 기관 자료는 22분에서 26분을 제시하고, 지휘자와 판본에 따라 27분 안팎까지 늘어난다. 보편적인 연주시간은 약 22–27분으로 잡을 수 있다.

### 다섯 악장의 연결

#### I. Allegro

제1악장은 18세기 소나타 형식의 윤곽을 빠른 갤럽으로 압축한다. 현악이 가볍고 씩씩한 첫 주제를 내놓으면 트롬본의 짧은 팡파르가 피콜로의 두 번째 선율을 불러낸다. 제시부를 반복하도록 명시한 점은 쇼스타코비치의 교향곡 가운데 이 악장을 특별하게 만든다. 전개부에서 악기는 잠시 부산해지고, 흩어졌던 선율 조각은 다른 음색으로 돌아온다. 하이든을 연상시키는 균형과 서커스 같은 과장이 한 호흡 안에 공존하지만, 어느 한쪽을 작품의 유일한 표정으로 고정할 필요는 없다.

#### II. Moderato

클라리넷이 시작하는 세 박자의 흐름은 왈츠를 닮았지만, 매끄럽게 회전하지 않는다. 한 박자가 늦춰지는 듯한 망설임이 리듬의 표면을 흔들고, 목관의 애가에 가까운 선율과 현악의 더 어두운 응답이 번갈아 나온다. 중간의 Adagio 성격은 느린 호흡을 늘리며 첫 악장의 가벼움을 뒤집는다. 마지막에는 외로운 피콜로와 피치카토 현악이 남아, 악장이 끝난 뒤에도 불안한 잔향을 남긴다. ‘왈츠’는 청취를 돕는 비유이며, 총보에 적힌 정식 표제는 Moderato다.

#### III. Presto

Presto는 짧고 변덕스러운 스케르초다. 빠른 음형이 목관에서 현악과 금관으로 번지고, 트럼펫과 다른 금관의 돌출이 활기를 거칠게 만든다. 음악은 큰 클라이맥스를 완성하기보다 추진력을 잃으며 희미해지고, 그 힘 빠짐을 제4악장의 낮은 금관 화음이 끊어 낸다. 작곡가가 편지에서 이 부분을 March라고 부른 기록과 총보의 Presto 표제는 서로 다른 자료다. 하나는 작업 당시의 성격 메모이고, 다른 하나는 출판된 악장 지시이므로 함께 참고하되 같은 명칭으로 합치지 않는다.

#### IV. Largo

34마디에 불과한 Largo는 독립적인 느린 악장이라기보다 후반부의 경첩이다. 트롬본과 튜바가 두 차례 낮고 위협적인 발화를 내놓고, 각각 뒤이어 바순 독주가 응답한다. 이 독주는 성악 텍스트가 없는 관현악 레치타티보처럼 들릴 수 있으며, 두 번째 바순 선율은 곧 제5악장의 주제로 변형된다. 짧은 길이에도 불구하고 음향의 급전환이 커서, 제3악장의 기계적인 속도와 피날레의 익살 사이에 비극적인 순간을 삽입한다. 특정 인물이나 사건을 묘사한다고 단정하기보다, 금관과 바순의 순서가 만들어 내는 기능에 집중하는 편이 악보에 충실하다.

#### V. Allegretto

피날레는 앞 악장의 바순 독주에서 끊김 없이 이어지는 Allegretto로 시작한다. 선율은 춤과 행진의 양쪽으로 기울며, 빠르기가 Allegro, Adagio, Più mosso로 바뀌었다가 다시 Allegretto와 Andante로 돌아온다. 바순과 다른 목관의 익살스러운 독주, 짧게 끼어드는 금관, 행진을 돕는 타악기가 투명한 합주 안에서 교대한다. 마지막으로 갈수록 속도와 소란이 커지지만, 장대한 승전 코다 대신 급작스러운 종결을 택한다. 그 명랑함을 온전한 축하로 들을지, 불안이 남은 가면으로 들을지는 연주와 청취의 영역이며, 악보 자체가 어느 한 해석을 확정하지는 않는다.

### 기대된 승전작과 실제 완성작

제7번과 제8번이 전쟁의 긴 호흡과 대규모 음향을 사용했기 때문에, 1945년의 제9번에는 더 큰 기념비가 요구될 것이라는 예상이 자연스러웠다. 쇼스타코비치가 봄에 합창과 찬양을 암시하는 말을 했다는 보도, 1945년 초에 장대한 교향곡을 시도했다가 중단했다는 음반 해설은 이러한 기대의 배경을 설명한다. 다만 후대 회고록에 등장하는 당국의 구체적인 요구나 작곡가의 내면적 의도는 자필 연표와 동일한 종류의 자료가 아니다.

완성된 Op. 70은 합창과 독창을 배제하고, 두 관에 가까운 목관과 제한적인 타악으로 악기 하나하나의 표정을 드러낸다. 그래서 작품의 정치적 의미를 ‘공식 승리에 대한 저항’ 또는 ‘순수한 희극적 도피’ 가운데 하나로 고정하기보다, 공적 기대와 실제 음악의 크기·속도·음색이 어긋난다는 사실을 먼저 볼 수 있다. E♭ 장조라는 밝은 조성, 제1악장과 제5악장의 춤과 행진, 제4악장의 짧은 어둠이 함께 놓이면서 제9번 특유의 양가성이 생긴다. 일부 해설은 E♭ 장조와 제7번의 ‘침공 주제’ 사이의 반향이나 Oira Polka의 흔적을 말하지만, 직접 인용이나 정치적 상징을 입증하는 작곡가의 문서는 확인되지 않는다.

초연 직후 소련의 반응은 갈렸다. 가볍고 영리한 작품이라는 평가가 있었던 반면, 역사적 순간에 걸맞은 영웅성이 없다는 비판도 나왔다. 1948년 형식주의 단속이 강화되자 작은 규모와 신클래식적 유머는 공식 미학과 충돌하는 요소로 다시 지적되었다. 이후 제9번은 한동안 Mravinsky의 핵심 레퍼토리에서 물러났지만, 1946년의 해외 공연과 미국 초연이 보여 주듯 초연 직후부터 다른 지휘자와 오케스트라가 작품을 계속 연주했다. 1950년대 중반 이후 레퍼토리에서의 회복은 작품의 짧은 형식이 단순한 시대적 일회성에 머물지 않았음을 보여 준다.

### 주요 자료

- [Dmitri Shostakovich 공식 작품 페이지](https://shostakovich.ru/170ru)
- [Boosey & Hawkes 작품 카탈로그](https://www.boosey.com/cr/music/Dmitri-Shostakovich-Symphony-No-9-in-E-flat-major/3975)
- [DSCH New Collected Works 제9권 안내](https://www.boosey.com/publications/sheet-music/Dmitri-Shostakovich-Symphony-No-9-in-Eb-major-Op-70-Full-Score-New-Collected-Works-vol-9/36841)
- [Los Angeles Philharmonic 프로그램 노트](https://www.laphil.com/works/symphony-no-9)
- [Hyperion 음반 해설](https://www.hyperion-records.co.uk/dw.asp?dc=W17396_311828)
- [Boston Symphony Orchestra 아카이브](https://archives.bso.org/Detail.aspx?UniqueKey=18081)
- [Koussevitzky 연주 목록](https://www.koussevitzky.com/Html/BSO_1946.html)
- [IMSLP: Symphony No. 9, Op. 70](https://imslp.org/wiki/Symphony_No.9%2C_Op.70_(Shostakovich,_Dmitry))
- [Wikipedia: Symphony No. 9](https://en.wikipedia.org/wiki/Symphony_No._9_(Shostakovich))