# Giulio Cesare in Egitto, HWV 17

# 정보

## 개요

**곡명:** *Giulio Cesare in Egitto*, HWV 17  
**작곡가:** George Frideric Handel (1685–1759)  
**대본:** Nicola Francesco Haym. Giacomo Francesco Bussani의 앞선 대본을 바탕으로 개작  
**작곡 시기:** 1723–1724년  
**초연:** 1724년 2월 20일, King’s Theatre, Haymarket, London  
**장르:** 3막 이탈리아어 *dramma per musica* (opera seria)  
**범위:** 1724년 초연판을 기준으로 한 전곡. 1725·1730·1732년 생전 개정판과 공연 관행의 차이는 별도로 설명한다.

**IMSLP:** [*Giulio Cesare in Egitto*, HWV 17 (Handel, George Frideric)](https://imslp.org/wiki/Giulio_Cesare_in_Egitto,_HWV_17_(Handel,_George_Frideric))  
**Wikipedia:** [*Giulio Cesare*](https://en.wikipedia.org/wiki/Giulio_Cesare)

*Giulio Cesare in Egitto*, HWV 17은 George Frideric Handel이 Royal Academy of Music의 1723–1724년 시즌을 위해 쓴 3막 이탈리아어 *dramma per musica* (opera seria)다. 이 글은 1724년 2월 20일 King’s Theatre에서 초연된 전곡을 다룬다. 극은 기원전 48–47년 이집트를 배경으로 하며, Pompeo의 죽음 뒤 로마 장군 Giulio Cesare와 이집트 여왕 Cleopatra의 동맹과 사랑, Cleopatra의 동생 Tolomeo의 왕권 다툼, Pompeo의 아내 Cornelia와 아들 Sesto의 복수가 세 막에 걸쳐 이어진다. 역사적 인물과 전쟁을 바탕으로 하지만, 인물의 관계와 사건의 세부는 Haym이 극적으로 구성한 허구다.

### 출판 정보와 자료

1724년 초연 대본은 Thomas Wood가 런던에서 인쇄했으며, Princess of Wales에게 헌정된 이탈리아어 텍스트와 영어 번역을 함께 싣고 있다. IMSLP에는 1724년 Cluer & B. Creake가 낸 성악보와 Friedrich Chrysander가 1875년에 편집한 *Georg Friedrich Händels Werke* 제68권이 함께 제시된다. 두 자료는 초연 시기의 인쇄물과 후대 전집판이라는 서로 다른 출판 단계를 보여 준다.

현대 연구와 공연에서 중요한 비평판은 Hans Dieter Clausen이 편집한 Hallische Händel-Ausgabe(HHA) Serie II/Bd. 14다. Bärenreiter의 HHA II/14.1+2는 1724년 본문과 악보를 제1권에, 1725·1730·1732년 공연 버전과 초연 전 삭제 악장, 비평 보고서를 제2권에 수록한다. Handel은 생전에 성악진과 공연 조건에 맞추어 작품을 여러 차례 고쳤고, HHA는 그 네 공연 버전을 구분해 제시한다. 1725년에는 테너 Francesco Borosini를 위해 Sesto의 음악을 새로 설계한 사례도 있다.

### 소요 시간

전곡은 현대 공연에서 대체로 약 3시간 30분에서 4시간 사이에 걸린다. 레치타티보를 줄이는 정도, da capo 반복에서 성악가가 넣는 장식, 휴식의 배치, 선택한 공연 버전에 따라 실제 시간은 달라진다. 막별 시간과 특정 녹음의 초 단위 재생 시간도 이러한 공연 조건에 따라 달라져 전곡의 고정값으로 환원하기 어렵다.

### 편성

1724년 버전의 오케스트라는 통주저음을 중심으로 한 현악과 바로크 목관·금관으로 구성된다.

- **목관:** `Flauto dolce`(알토 리코더) 2, `Flauto traverso`(횡플루트) 1, `Oboe` 2, `Fagotto` 2
- **금관:** `Corno` 4. 판본과 악장에 따라 호른은 2–4개로 나타나며, 트럼펫의 사용은 1724년 초연 기본 편성에서 고정되어 있지 않다.
- **현악과 통주저음:** 제1·2·3바이올린, 비올라, 첼로를 포함한 현악기군과 `Basso continuo`
- **독주·보조 악기:** `Viola da gamba`, 하프, 테오르보가 특정 번호의 오블리가토와 통주저음에 참여한다.
- **성악:** Giulio Cesare, Cleopatra, Tolomeo, Cornelia, Sesto, Achilla, Curio, Nireno의 8개 역할과 합창. 1724년 초연에서는 Cesare를 Francesco Bernardi “Senesino”, Cleopatra를 Francesca Cuzzoni, Tolomeo를 Gaetano Berenstadt, Cornelia를 Anastasia Robinson, Sesto를 Margherita Durastanti, Achilla를 Giuseppe Maria Boschi, Curio를 John Lagarde, Nireno를 Giuseppe Bigonzi가 맡았다.

IMSLP의 간략한 편성 표에는 트럼펫이 포함되지만, 다른 자료는 마지막 행진의 오블리가토 트럼펫이 자필에 없고 공연마다 사용되지 않았다고 설명한다. 1724년 전곡에서 트럼펫은 판본과 공연에 따라 선택되는 악기다. 2막 `V'adoro, pupille`에서는 무대 뒤 또는 무대 위의 작은 앙상블이 별도로 배치될 수 있다. 오보에, 바순, 하프, 비올라 다 감바, 테오르보, 약음기 현악 등의 조합과 위치는 극장과 제작에 따라 달라지며, 장면의 무대 장치와 함께 결정된다.

### 역사적 배경과 초연

극의 출발점은 Cesare가 Pompeo를 추격해 이집트에 도착한 사건이다. Pompeo와 Cesare, Cleopatra, Tolomeo, Cornelia, Sesto는 실제 고대사의 인물과 관계에서 가져왔지만, Achilla가 Pompeo의 잘린 머리를 선물하는 장면, Cleopatra와 Cesare의 연애와 위기, 마지막의 처벌과 화해는 Haym이 Bussani의 앞선 대본을 바탕으로 구성한 드라마다. Haym은 런던 관객과 당시 성악가의 조건에 맞추어 아리아 수와 레치타티보를 줄이고 긴 da capo 아리아가 중심이 되는 형태로 대본을 다듬었다.

초연은 1724년 2월 20일 King’s Theatre, Haymarket에서 열렸고 모두 13회 공연으로 이어졌다. 다음 시즌과 1730년, 1732년의 재공연에서는 성악진과 극장 조건이 달라져 여러 번호가 수정되었다. HHA가 이 네 공연 버전을 분리해 제시하는 이유는 같은 작품명이 서로 다른 성부, 가사, 조성, 관현악 편성을 가리킬 수 있기 때문이다.

### *Opera seria*의 구성과 배역

이 작품은 레치타티보가 사건을 진행하고 아리아가 인물의 감정을 한 장면 안에서 확장하는 방식으로 전개된다. Metropolitan Opera의 교육 자료는 27개의 아리아와 3개의 듀엣을 중심으로 장면이 이어진다고 설명한다. 많은 아리아가 A–B–A′의 da capo 형식을 취한다. A에서 인물의 주된 정서와 선율을 제시하고 B에서 다른 조성이나 정서를 거친 뒤, A′에서 가수가 장식과 변주를 더해 같은 음악을 이미 사건을 겪은 인물의 새로운 발화로 만든다. 반복과 장식의 실제 범위는 판본, 지휘자, 가수의 선택에 따라 달라진다.

초연 성부는 18세기의 카스트라토와 고성부 관행을 반영한다. 오늘날에는 Cesare와 Tolomeo를 카운터테너나 메조소프라노가, Sesto를 메조소프라노가 맡는 공연이 흔하며, 이러한 캐스팅은 1724년 초연 성악진과 다르다. Cesare는 로마의 장군이자 정치적 주인공이고 Cleopatra는 왕권을 되찾으려는 여왕이며, Cornelia와 Sesto는 Pompeo의 죽음에서 시작된 비탄과 복수의 선을 이어 간다. Tolomeo와 Achilla는 이집트 궁정의 폭력적인 권력 경쟁을 담당하고, Curio와 Nireno는 각각 Cesare와 Cleopatra를 보좌하면서 레치타티보와 합창을 통해 사건을 연결한다. 1724년 Curio와 Nireno에게 독립 아리아가 없었다는 점과 Nireno의 아리아가 1730년 재공연에서 추가되었다는 점도 공연 버전을 구분할 때 중요하다.

### 막별 구성과 주요 번호

#### 1막 — Pompeo의 죽음과 복수의 시작

Cesare가 Pompeo를 추격해 나일 강변에 도착하면서 막이 시작된다. Cornelia는 남편을 살려 달라고 청하지만, Achilla는 Tolomeo의 선물이라며 Pompeo의 잘린 머리를 가져온다. Cesare는 이 잔혹한 행동에 분노하고, Cornelia와 Sesto는 아버지와 남편의 복수를 맹세한다. Curio가 Cornelia에게 결혼을 제안하지만 그녀는 거절한다.

초반의 `Presti omai l'egizia terra`는 첫 합창 뒤 Cesare를 무대의 중심에 세우는 짧은 cavatina다. `Empio, dirò, tu sei`는 Pompeo의 죽음에 대한 Cesare의 분노를, `Priva son d'ogni conforto`는 Cornelia가 상실을 받아들이는 장면을 담당한다. Sesto의 `Svegliatevi nel core`는 아버지의 복수를 행동으로 옮기려는 아들의 결심을 제시하며, 중앙 Largo에서 알토 리코더가 성악과 결합한다. 한편 Cleopatra는 동생 Tolomeo를 몰아내기 위해 `Lidia`라는 이름으로 변장해 Cesare에게 접근할 계획을 세운다. `Non disperar, chi sa?`는 이 계획의 장난스럽고 정치적인 면을 드러내고, `Va tacito e nascosto`에서는 Cesare가 적의 궁정에서 경계하며 움직이는 태도를 자연 호른 독주와 사냥의 비유로 표현한다. 막 끝의 `Son nata a lagrimar`는 Cornelia와 Sesto가 Pompeo의 죽음을 함께 애도하는 듀엣으로, 복수의 서사를 가족의 상실과 연결한다.

#### 2막 — Cleopatra의 연출과 Cesare의 위기

Cleopatra는 궁정 정원에서 `Lidia`로 Cesare를 기다린다. `V'adoro, pupille`에서는 파르나소스와 아홉 뮤즈를 연상시키는 작은 극장을 꾸며 그를 매혹한다. Boston Baroque와 Opera Theatre of Saint Louis의 해설은 이 장면에 하프, 비올라 다 감바, 테오르보, 오보에, 바순, 약음기 현악을 포함한 별도 앙상블이 쓰일 수 있다고 설명한다. 무대 뒤 또는 무대 위 악기의 위치는 현대 제작에 따라 달라지며, 특정 배치는 극장과 제작 조건에 속한다.

Cesare는 `Lidia`와의 사랑을 꿈꾸고, Cleopatra는 자신의 왕족 신분을 감춘 채 정치적 동맹을 이어 간다. `Se in fiorito ameno prato`에서는 독주 콘체르타토 바이올린과 나뉜 바순이 Cesare의 목가적인 사랑을 받친다. 한편 Cornelia는 Tolomeo와 Achilla의 구애를 모두 거부하고, Sesto는 `L'angue offeso mai riposa`에서 복수의 결심을 다시 세운다. `Cessa omai di sospirare`와 `Venere bella`는 각각 Cornelia의 억눌린 비탄과 Cleopatra의 유혹을 다른 방식으로 보여 준다.

Curio가 궁정의 암살자들이 다가온다고 알리자 Cesare는 탈출을 시도한다. Cleopatra는 자신이 `Lidia`가 아니라 여왕이라고 밝히고 그와 함께 Tolomeo에 맞서려 하지만, Cesare가 바다로 몸을 던졌다는 소식을 듣는다. 그녀의 `Se pietà di me non senti`는 연인의 생사를 알 수 없는 순간에 부르는 기도이자 비탄이며, 지속되는 바순이 성악을 받친다. 막의 마지막에 Tolomeo는 Cornelia를 압박하고, Achilla는 Cesare가 죽었다고 전한다. 이 소식은 Cleopatra의 정치적 계획과 Cornelia·Sesto의 복수 모두를 다음 막의 전쟁으로 밀어 넣는다.

#### 3막 — 생환과 왕권 회복

Achilla는 Tolomeo의 배신에 분노해 Cleopatra 편으로 돌아서려 하지만 치명상을 입는다. Tolomeo가 전투에서 이겼다고 믿는 동안 Cleopatra는 포로가 되고, `Piangerò la sorte mia`에서 왕권을 잃은 여왕의 절망을 노래한다. 이 아리아의 빠른 중간부는 같은 장면 안에서 복수의 의지를 드러내며, 횡플루트, 제1바이올린, 오블리가토 첼로가 성악을 둘러싼다.

Cesare는 바다에서 살아남아 군대를 찾고 Achilla가 남긴 봉인과 지휘권을 이어 받는다. `Aure, deh, per pietà`와 `Quel torrente, che cade dal monte`는 그의 생환과 Cleopatra 구출을 연결한다. Cleopatra가 Cesare를 다시 만나면 `Da tempeste il legno infranto`에서 폭풍을 이겨 낸 배의 비유로 기쁨과 회복을 빠른 coloratura로 펼친다. Tolomeo가 Cornelia를 다시 강제로 취하려 하자 Sesto가 그를 죽여 Pompeo의 복수를 완성한다.

마지막에는 Cornelia와 Sesto가 Tolomeo의 왕관과 홀을 가져오고, Cesare가 Cleopatra의 이집트 왕권을 인정한다. Cesare와 Cleopatra의 듀엣 `Caro! Bella! Più amabile beltà` 뒤에 전체 합창 `Ritorni omai nel nostro core`가 놓이며 사랑과 정치적 질서의 회복을 축하한다. 결말은 세 막 동안 분리되어 있던 로마와 이집트의 권력 관계를 오페라의 무대 질서 안에서 재정리하며, 세 막의 갈등을 합창으로 마무리한다.

### 공연 관행과 수용

초연은 당시 왕립 음악 아카데미의 스타 성악진을 전제로 했고, 그 성공 뒤에도 Handel은 성악가의 음역과 극장 조건에 맞추어 작품을 고쳤다. 현대 공연에서는 1724년 초연판을 재현하거나 1725·1730·1732년의 수정된 번호를 선택한다. da capo 반복에서 장식의 길이를 어떻게 정할지, 레치타티보를 어느 정도 유지할지, `V'adoro, pupille`의 소규모 앙상블을 무대 어디에 둘지는 모두 이러한 판본과 공연 조건의 일부다.

Boston Baroque의 프로그램 노트는 `Va tacito e nascosto`의 자연 호른 독주를 Handel 오페라에서 드문 성격화 사례로 설명하고, Cleopatra의 `V'adoro, pupille` 장면을 무대 음악과 성악이 함께 만드는 연출로 다룬다. Metropolitan Opera 자료는 A–B–A′ 반복부의 장식이 인물의 상태를 새롭게 들려주는 관행이라고 설명한다. 이런 자료는 특정 연주를 유일한 정답으로 정하기보다, 같은 번호가 성악 장식과 무대 배치에 따라 다른 극적 결과를 낼 수 있음을 보여 준다. 작품은 Handel 오페라 가운데 현대 공연에서 자주 다뤄지는 레퍼토리로 남아 있으며, 독립적으로 알려진 아리아와 3막의 정치·가족 서사가 한 작품 안에서 함께 전개된다.

### 주요 자료

- [Handel’s *Giulio Cesare in Egitto*](https://baroque.boston/handel-giulio-cesare) — Boston Baroque, Martin Pearlman. 1724년 초연과 13회 공연, Haym의 대본 개작, 초연 성악진, 호른과 `V'adoro, pupille`의 무대 음악, 아리아 장식 자료를 확인하는 데 사용했다.
- [What to Expect from *Giulio Cesare*](https://www.metopera.org/globalassets/discover/education/educator-guides/giulio-cesare/giuliocesare.12-13.guide.pdf) — Metropolitan Opera 교육 자료. 3막 구조, 줄거리, 배역의 초연·현대 성부, 27개 아리아와 3개 듀엣, da capo 형식의 설명을 대조했다.
- [*Giulio Cesare* — Work details](https://www.rohcollections.org.uk/work.aspx?work=450) — Royal Ballet and Opera Collections. Haym 대본, 3막 이탈리아어 오페라, 1724년 2월 20일 King’s Theatre 초연을 확인했다.
- [*Giulio Cesare in Egitto* HWV 17](https://www.baerenreiter.com/en/product/BA10720-01/) — Bärenreiter. Hans Dieter Clausen 편집 HHA II/14.1+2의 두 권 구성과 1724·1725·1730·1732년 공연 버전을 확인했다.
- [Hallische Händel-Ausgabe — Serie II](https://www.haendel.de/hallische-haendel-ausgabe/serie-ii/) — Hallische Händel-Ausgabe 공식 목록. Serie II/Bd. 14의 편집자와 서지 정보를 확인했다.
- [*Giulio Cesare in Egitto*: 1724 libretto](https://foundling.soutron.net/Portal/Default/en-GB/RecordView/Index/42) — Foundling Museum. Thomas Wood의 1724년 런던 대본 인쇄, 헌정, 이탈리아어·영어 병기, 초연 배역 기록을 확인했다.
- [Handel’s *Julius Caesar* with Daniela Candillari](https://opera-stl.org/explore-learn/blog/handels-julius-caesar/) — Opera Theatre of Saint Louis. 2024년 공연 해설에서 `V'adoro, pupille`의 무대 앙상블과 인물별 성악·관현악 지문을 대조했다.