Rigoletto
정보
Rigoletto
개요
- 곡명: Rigoletto
- 작곡가: Giuseppe Verdi (1813–1901)
- 장르: 이탈리아어 Melodramma in tre atti
- 대본: Francesco Maria Piave, Victor Hugo의 Le roi s’amuse에 기초
- 작곡 시기: 1850–1851년
- 초연: 1851년 3월 11일, Venice의 Teatro La Fenice, Gaetano Mares 지휘
- 원작 무대: Mantua와 그 주변, 16세기
- 기준 판본: Martin Chusid 편집 Ricordi·University of Chicago Press 비평판
- IMSLP: Rigoletto (Verdi, Giuseppe)
- Wikipedia: Rigoletto
Giuseppe Verdi의 Rigoletto는 궁정 광대 Rigoletto와 그의 딸 Gilda, Mantua의 공작, 살인청부업자 Sparafucile와 그의 누이 Maddalena가 얽히는 3막 이탈리아 오페라다. 제1막의 궁정과 Rigoletto의 집, 제2막의 궁정 방, 제3막의 Mincio 강가 여관으로 무대가 이동하며, Monterone의 저주가 Gilda의 납치와 희생을 한 줄기로 묶는다. 세 막의 번호 체계 안에서 Caro nome, Cortigiani, vil razza dannata, La donna è mobile, 사중창 Bella figlia dell’amore가 사건의 방향을 바꾸는 지점에 놓인다.
출판 정보와 검열
Martin Chusid가 편집한 Ricordi·University of Chicago Press 비평판은 1983년에 나왔다. Casa Ricordi의 설명에 따르면 이 판본의 주된 원자료는 Milan의 Ricordi Historical Archives에 보관된 Verdi의 자필 총보이며, 작곡 과정의 L’abbozzo del Rigoletto는 28장의 folio를 두 묶음으로 이룬다. 초연 뒤에는 1852년 완성 성악보가 마련되었고, 19세기에는 극장용 총보가 필사본으로 유통되었다. 판매용 인쇄 총보는 훨씬 뒤인 1914년으로 설명된다.
Schott의 Gábor Kerényi 개정 공연 자료는 Ricordi 초판 계열의 총보·성악보를 대조해 correction report를 만들고, 곡 순서와 번호·rehearsal number를 유지한다. 따라서 Chusid 비평판은 원자료와 편집 문제를 연구하는 기준으로, Schott 자료는 banda와 무대 위 현악을 포함한 실연용 자료로 기능한다.
Hugo의 Le roi s’amuse는 François I를 연상시키는 왕과 궁정 광대 Triboulet의 이야기를 다룬 1832년 희곡이다. Verdi와 Piave는 1848–1849년 이후 이탈리아 도시의 경찰 검열 속에서 이 소재를 La maledizione라는 작업 제목으로 다듬었다. 검열 협상 과정에서 왕과 광대의 이름이 Mantua의 공작과 Rigoletto로 바뀌었고, 최종 오페라는 저주·딸의 납치·자루 속 시신이라는 극적 골격을 유지했다. 이 변경은 원작의 정치적 풍자를 완전히 지우기보다, 권력자의 방탕과 한 아버지의 파국이 겹치는 무대로 옮긴다.
소요 시간
Lyric Opera of Chicago와 LA Opera는 1회 휴식을 포함한 특정 제작의 관람 시간을 약 2시간 35분으로 안내한다. Metropolitan Opera의 2024년 9월 30일 일정은 19시 30분부터 22시 20분까지로 제시되어 제작·휴식·진행 조건에 따른 차이를 보여 준다. 역사적 녹음은 1955년 Serafin판 118분, 1989년 Muti판 116분, 1990년 Chailly판 113분 등으로 길이가 다르며, cuts와 녹음 매체의 차이를 포함한 음반 시간이다.
배역과 성악 배치
- Rigoletto: baritone. Mantua 공작의 궁정 광대이며 Gilda의 아버지다.
- Gilda: soprano. Rigoletto가 세상과 격리해 기른 딸로, 변장한 공작을 사랑한다.
- Il Duca di Mantova (Duke of Mantua): tenor. 궁정의 권력자로 Gilda와 Maddalena를 유혹한다.
- Sparafucile: bass. Rigoletto와 계약하는 살인청부업자다.
- Maddalena: contralto 또는 alto. Sparafucile의 누이이며 폭풍 속에서 공작을 살려 달라고 설득한다.
- Giovanna: mezzo-soprano. Gilda를 돌보는 인물이다.
- Il Conte di Monterone: baritone. 딸을 유혹한 공작을 고발하고 저주를 내린다.
- Marullo: baritone, Matteo Borsa: tenor, Il Conte di Ceprano: bass, La Contessa di Ceprano: mezzo-soprano, 궁정의 시종과 관리들
- Coro: Cavalieri, Dame, Paggi, Alabardieri로 구성된 혼성 합창. 제3막에는 무대 뒤 남성 합창이 추가된다.
편성
Ricordi 비평판의 피트 편성은 플루트 2(제2주자는 piccolo 겸함), 오보에 2(제2주자는 English horn 겸함), 클라리넷 2, 바순 2, 호른 4, 트럼펫 2, 트롬본 3, cimbasso, 팀파니, 큰북, bell, 현악기다. Schott의 개정 공연 자료는 여기에 무대 밖 banda와 무대 위 현악을 구체화한다.
- 무대 밖 banda: ottavino, flauti 2, oboi 2, E-flat clarinet, B-flat clarinets 4, bassoons 2, E-flat horns 4, B-flat cornets 2, B-flat trumpets 2, trombones 3, bass trombone, bells 2, Gran cassa
- 무대 위 현악: Violini I, Violini II, Viole, Contrabbassi
- 제3막의 공간 음향: 폭풍 장면에서 낮은 현악과 목관의 천둥·번개 효과, bell, 무대 뒤 남성 합창의 무언 허밍이 함께 작동한다.
Ricordi는 cimbasso를, IMSLP의 개요는 tuba를 표기한다. Schott의 자료는 무대 밖 banda의 악기와 무대 위 현악 파트를 별도로 제시하므로, 피트와 무대의 편성을 한 목록으로 합치지 않고 자료의 목적에 따라 읽어야 한다.
막별 구성과 줄거리
제1막: 궁정의 조롱과 납치
막은 Mantua 공작 궁전의 무도회장과 거리, Rigoletto의 집으로 이어진다. 번호 1의 Preludio 뒤에 공작의 Della mia bella incognita borghese와 Questa o quella per me pari sono가 붙어 그의 변덕스러운 태도를 알린다. Rigoletto는 Ceprano를 비롯한 귀족을 조롱하고, 딸을 유혹당한 Monterone가 나타나자 그를 다시 희롱한다. Monterone의 저주는 번호 3의 *Quel vecchio maledivami!*에서 Rigoletto 자신의 불안으로 되돌아온다.
거리에서 Rigoletto는 자신의 무기가 혀라면 Sparafucile의 무기는 단검이라고 말하며 살인 계약의 가능성을 듣는다. 집에 도착한 그는 Gilda를 보호하려 하지만, 공작은 가난한 학생 Gualtier Maldè로 변장해 들어온다. 번호 5의 È il sol dell’anima에서 두 사람은 사랑을 확인하고, 번호 6의 Caro nome che il mio cor에서 Gilda는 그 가명을 되뇌며 상대의 모습을 마음속에 만든다. 궁정 사람들은 Gilda를 Rigoletto의 연인으로 오해해 납치하고, 번호 7의 Zitti, zitti, muoviamo a vendetta와 *Soccorso, padre mio!*가 막을 닫는다. 그들은 Rigoletto의 눈을 가린 채 사다리를 잡게 하여 그가 모르는 사이 딸을 데려간다.
제2막: 궁정의 방과 복수의 결심
제2막의 무대는 공작의 궁정 방이다. 공작은 Gilda가 사라진 사실을 알고 *Ella mi fu rapita!*와 Parmi veder le lagrime에서 동요한다. 궁정 사람들은 그가 찾는 여인을 궁으로 데려왔다고 말하고, Rigoletto가 들어오자 자신들이 납치한 대상이 Gilda임을 밝힌다.
번호 9의 Cortigiani, vil razza dannata는 Rigoletto가 분노로 궁정 사람들을 몰아붙인 뒤 딸을 돌려 달라고 애원하는 긴 독창이다. Gilda는 번호 10의 Tutte le feste al tempio에서 공작에게 속은 일을 아버지에게 털어놓고, 부녀의 대화는 *Dio! Mia Gilda!*와 Sì, vendetta, tremenda vendetta로 이어진다. Monterone의 처형 소식이 다시 언급되면서 제1막의 저주가 현재의 궁정 사건과 맞물린다.
제3막: 여관, 사중창, 폭풍과 희생
제3막은 Mincio 강가 Sparafucile의 여관과 그 주변을 무대로 삼는다. Rigoletto는 Gilda에게 공작이 Maddalena를 유혹하는 모습을 보여 주고, 그녀를 Verona로 보내려 한다. 여관 안에서 공작이 La donna è mobile을 부르는 동안 두 사람은 서로 다른 위치에서 장면을 지켜본다.
번호 12의 사중창 Bella figlia dell’amore에서는 Duke, Maddalena, Gilda, Rigoletto가 같은 시간에 서로 다른 감정을 노래한다. Duke는 유혹하고 Maddalena는 흥미를 보이며, Gilda는 배신을 듣고 Rigoletto는 복수를 확신한다. 이어 Rigoletto가 Sparafucile에게 Duke 살해를 의뢰하고 돈을 건네자 폭풍이 다가온다.
번호 13에서 Maddalena는 Duke를 살려 달라고 설득하고, Sparafucile는 밤중에 찾아오는 다른 사람을 대신 죽이겠다고 말한다. Gilda는 남장을 하고 돌아와 자신을 희생하기로 한다. 번호 14의 Mezzanotte와 폭풍 뒤 Rigoletto가 자루를 강으로 옮기려는 순간, 멀리서 Duke의 La donna è mobile이 다시 들린다. 자루 안에는 Gilda가 죽어 가고 있고, Rigoletto는 그녀의 마지막 말과 함께 Monterone의 저주가 실현되었음을 깨닫는다.
초연 이후의 판본과 공연
Ricordi 디지털 아카이브에는 Verdi가 1851년 11월 Giovanni Ricordi에게 보낸 편지가 남아 있다. Verdi는 Rome 공연에서 변경과 절단이 반복되어 무대 위의 작품이 자신이 쓴 Rigoletto와 달라졌다는 취지로 항의했다. 페이지의 메타데이터와 전사에 날짜 표기가 다르게 나타나므로, 이 편지는 1851년 11월의 1차 자료로 읽되 특정 일자를 확정하지 않는다. 이 기록은 초기 공연본의 cuts가 작품 수용과 판본 문제에 직접 연결되었음을 보여 준다.
공연기관 자료는 극장 공간의 실행 조건도 구체화한다. Utah Symphony의 Paul Dorgan은 피트 오케스트라, 무대 밖 banda, 무대 위 현악을 구분하고, 제3막 폭풍에서 무대 뒤 남성 합창의 허밍이 관현악의 바람·천둥 효과와 결합한다고 설명한다. 2024년 Lyric Opera 리허설을 설명한 지휘자 Enrique Mazzola는 Gilda가 등장하는 장면에서 오케스트라의 fortissimo를 낮추고 Verdi가 적은 piano 지시를 살려 성악선의 섬세함을 확보했다고 말했다. 이는 특정 제작의 리허설 선택이 작품의 성악·오케스트라 균형과 연결되는 사례다.
주요 레코딩과 수용
- 1955년 La Scala, Tullio Serafin·Maria Callas·Tito Gobbi·Giuseppe di Stefano: Naxos Historical과 Gramophone이 확인하는 초기 상업 녹음이다. Alan Blyth는 Serafin의 tempo와 관현악 세부, Callas의 phrasing, Gobbi의 인물 표현을 높게 평가하면서 첫 Gilda–Rigoletto duet의 cuts와 Duke cabaletta 생략, 원 테이프의 왜곡을 함께 지적했다.
- 1960년 Florence, Gianandrea Gavazzeni·Ettore Bastianini·Renata Scotto·Alfredo Kraus: Ralph Moore의 2021년 MusicWeb 재발매 평론은 Bastianini의 강한 음색과 Gavazzeni의 성악 동반을 장점으로 들고, Scotto·Kraus의 선택과 transfer 음질을 별도로 평가한다. Pristine Audio PACO184의 음반 시간은 1시간 59분 23초다.
- 1980년 Vienna, Carlo Maria Giulini·Piero Cappuccilli·Ileana Cotrubas·Plácido Domingo: Deutsche Grammophon은 Wiener Philharmoniker와 Wiener Staatsopernchor가 참여한 녹음 및 2018년 재발매를 서지로 제시한다. Gramophone의 Blyth는 Giulini의 tempo와 Rigoletto–Gilda 부녀 장면을 Serafin과 비교해 논한다.
- 1989년 La Scala, Riccardo Muti: Gramophone은 EMI DDD, 116분으로 식별하며 Muti가 Chusid 비평판을 사용하고 note values, dynamic markings, metronome markings를 엄격하게 따랐다고 평한다. Rigoletto–Sparafucile 장면의 sotto voce와 납치 합창의 ppp가 구체적인 사례로 언급되며, 평론은 빠른 진행이 성악가의 표현 여지를 줄일 수 있다는 점도 지적한다.
- 1990년 Bologna, Riccardo Chailly·Luciano Pavarotti·June Anderson·Leo Nucci: Decca DDD, 113분으로 기록된다. Blyth는 Chailly가 Muti보다 유연하고 악보의 문자보다 작품의 정신에 반응한다고 평가했으며, Chailly가 높은 음과 변경된 cadenza를 전통적으로 허용할 수 있다고 본다는 발언도 함께 전한다.
주요 자료
- Casa Ricordi 비평판 소개
- University of Chicago Press, Rigoletto Study Score
- Martin Chusid 역사 서론
- Martin Chusid 비평 주석
- Teatro alla Scala 대본
- Schott, Gábor Kerényi 실연용 자료
- Metropolitan Opera 창작·줄거리 안내
- Utah Symphony, Paul Dorgan 오케스트레이션 강의
- Ricordi 디지털 아카이브 Verdi 편지
- WTTW, Enrique Mazzola 인터뷰
- Gramophone, Serafin 녹음 평론
- Gramophone, Muti 녹음 평론
- Gramophone, Chailly 녹음 평론
- Naxos Historical 1955년 녹음
- Deutsche Grammophon, Giulini 녹음
- MusicWeb, Gavazzeni 재발매 평론