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정보

개요

곡명: Livre pour orchestre [Książka na orkiestrę]
작곡가: Witold Lutosławski (1913–1994)
장르: 대편성 관현악 작품
작곡 시기: 1968년
위촉·헌정: City of Hagen이 위촉했고, 초연 지휘자 Berthold Lehmann에게 헌정되었다.
초연: 1968년 11월 18일 독일 Hagen에서 Hagen 시립 오케스트라와 Berthold Lehmann의 지휘로 초연되었다.
출판사: Chester Music, PWM
IMSLP: List of works by Witold Lutosławski
Wikipedia: Livre pour orchestre

Witold Lutosławski의 Livre pour orchestre는 네 개의 장(Chapitre)과 그 사이의 세 간주(Intermède)로 이루어진 20분 안팎의 관현악 작품이다. 여섯 개의 프로그램 항목으로 나뉘어 보이지만, 세 번째 간주가 최종 장으로 이어지며 마지막 장이 앞선 세 장보다 훨씬 길게 확장된다는 점이 전체 형식을 결정한다. 제목의 ‘책’은 장면을 단순히 나열한다는 뜻보다 서로 다른 음향 단위를 한 권의 구조로 묶는 작곡 구상을 가리킨다.

장과 간주의 공식 배열

작품의 프로그램 순서는 다음과 같다.

  1. Premier chapitre
  2. Premier intermède
  3. Deuxième chapitre
  4. Deuxième intermède
  5. Troisième chapitre
  6. Troisième intermède et chapitre final

Lutosławski Society와 IRCAM은 이 여섯 항목을 네 장과 세 간주의 관계로 설명한다. 첫 번째와 두 번째 간주는 장 사이에 놓인 짧은 연결부이고, 세 번째 간주는 독립적으로 닫히지 않은 채 최종 장과 겹친다. 따라서 작품을 여섯 개의 동등한 악장으로 세면 마지막 장의 비대칭적인 규모와 간주의 기능을 놓치게 된다.

‘책’이라는 제목과 위촉

Lutosławski는 독일 Hagen 시의 위촉으로 1968년에 이 곡을 썼고, Hagen Orchestra of Westphalia의 지휘자 Berthold Lehmann에게 헌정했다. 세계초연은 1968년 11월 18일 Hagen에서 Lehmann이 Hagen 시립 오케스트라를 지휘하는 방식으로 이루어졌다.

작곡가는 처음에 여러 교향악 악장을 한 권의 책처럼 느슨하게 모으는 구상을 갖고 있었다. 그러나 완성된 음악은 예상보다 긴밀하게 조직되었고, 초연 프로그램이 인쇄된 뒤에는 제목을 바꿀 수 없었다고 설명했다. Society의 해설과 Eli-Eri Moura의 분석은 이 일화를 통해 제목의 장·간주 구상이 실제 결과의 통합된 형식과 어떻게 어긋났는지 보여 준다. Moura는 작곡가의 설명을 인용해 François Couperin의 Livre pour clavecin이나 Bach의 Orgelbüchlein이 연상되더라도 이를 직접 모방한 표제로 보지 않는다. 제목은 서로 다른 관현악 단위를 한데 묶는 비유로 남는다.

제한된 우연성과 시간의 층

세 간주는 짧은 선율 조각을 Ad libitum으로 연주하며 지휘자가 공통 박을 제시하지 않는다. 이때의 자유는 음을 새로 작곡하는 즉흥연주가 아니라, 작곡가가 정한 음고와 재료 안에서 성부가 서로 다른 순간에 움직이는 제한된 우연성이다. American Symphony Orchestra의 해설은 각 연주자가 카덴차처럼 자기 파트를 진행한다고 설명하고, Lutosławski의 작곡가 노트는 고정된 매개변수 안에서만 우연성이 작동한다고 강조한다.

이 시간 조직은 음향의 층을 한꺼번에 맞추지 않고, 서로 다른 진행이 잠시 공존하게 만든다. 장의 정밀하게 기보된 관현악과 간주의 유동적인 시간이 교대로 놓이면서, 작품의 연결은 종지 뒤에 새 악장을 붙이는 방식보다 음향의 겹침과 밀도 변화로 형성된다. Lutosławski Society는 이러한 교대와 비동시적 경계를 Livre의 후기 형식 감각을 설명하는 핵심으로 본다.

네 장의 음향 진행

첫 장에서는 현악이 중심을 이루고, 탄식하거나 질문하는 듯한 글리산도가 금관과 타악기의 에피소드를 둘러싼다. Wise Music의 John Casken 프로그램 노트는 이 장을 현악의 얇은 선과 금관·타악기의 대조가 처음 제시되는 부분으로 설명한다. 간주 I에서는 클라리넷 세 대가 장의 넓은 음향과 다른 짧은 선율 조각을 맡으며, 약 20초 동안 지휘되지 않는 시간이 열린다.

둘째 장은 발현악기와 음높이가 정해진 타악기의 반짝이는 소리에서 시작해, 관악과 금관의 더 긴 발언으로 확장된다. 첫 장의 글리산도와 대비되는 점묘적인 음향이 리듬의 활력을 만들고, 간주 II에서는 클라리넷 두 대와 하프가 이 밀도를 잠시 가볍게 한다. 셋째 장은 앞선 두 장의 성격을 결합하면서, 작품이 서로 다른 음향 재료를 하나의 큰 방향으로 모으기 시작하는 자리다.

간주 III는 하프와 피아노로 시작한다. 이 간주는 다른 두 간주처럼 짧은 휴식으로 끝나지 않고, 둘째 장에서 시작된 음향을 끌어들이며 최종 장으로 자라난다. 주 오케스트라가 점차 합류하고, 개별 음향 블록은 점점 짧고 활발해진다. 절정 직전에는 맥동하는 짧은 스케르초가 나타나지만, 절정이 작품의 마지막 말이 되지는 않는다. 두 플루트와 현악 합주가 서정적인 코다를 열어, 앞선 소리의 밀도와 다른 지속감을 남긴다. 이 종결 이미지는 Casken의 프로그램 노트가 제시한 ‘대답 없는 질문’이라는 해석에 해당한다.

편성

편성은 플루트 3(그중 2명은 피콜로 겸임), 오보에 3, 클라리넷 3, 바순 3(콘트라바순 겸임)으로 이루어진 삼관 목관이다. 금관은 호른 4, 트럼펫 3, 트롬본 3, 튜바를 둔다. 팀파니와 타악기 주자 3명, 하프, 피아노, 첼레스타, 현악 합주가 더해진다. Wise Music은 이를 3(2pic)333(cbn)/4331/timp.3perc/hp.pf.cel/str로 줄여 쓰고, IRCAM도 같은 악기군과 타악기 수를 제시한다. 세부 현악 인원과 겸임 악기의 교대 시점은 기관 자료에 없으므로, 여기서는 확인된 악기군과 겸임 관계만 제시한다.

초연 이후의 공연과 녹음

Los Angeles Philharmonic은 1990년 3월 29일 Gennady Rozhdestvensky 지휘로 이 작품을 처음 연주했으며, Anne-Sophie Mutter가 협연했다. 이는 1968년 Hagen 초연 이후 다른 기관과 지휘자가 남긴 후속 공연 기록이다.

Antoni Wit가 지휘한 Polish National Radio Symphony Orchestra의 Naxos 음반은 1996년 6월 4~5일 카토비체 폴란드 라디오 콘서트홀에서 녹음되었고, Livre pour orchestre를 20분 37초에 담았다. Presto Music에 실린 Gramophone Classical Music Guide 2010의 평가는 이 연주와 녹음의 완성도를 높게 보면서, 작품이 Lutosławski의 제2교향곡 뒤에 나온 신선하고 대담한 관현악 작품이라고 설명한다. 평론은 자유로운 기보와 정밀한 기보가 교대하는 과정을 Wit가 능숙하게 형상화한다고 짚는다. 이 녹음에서는 간주의 유동적인 시간과 장의 정밀한 합주가 한 작품 안에서 대비된다.

소요 시간

Wise Music Classical은 전곡을 22분, IRCAM과 Lutosławski Society 행사 자료는 약 20분으로 제시한다. Naxos 음반의 실제 트랙은 20분 37초이므로, 공연과 녹음에서의 대표 범위는 약 20~22분으로 잡을 수 있다. 세 간주는 각각 약 20초로 안내되며, 간주 III는 최종 장과 겹치므로 이 시간값만으로 별도의 형식 경계를 정할 수 없다.

출판 정보

Wise Music Classical은 Chester Music을 출판사로 제시하고, 폴란드와 일부 지역의 판권은 PWM이 관리한다고 안내한다. IRCAM도 Chester Music을 출판사로 기록한다. 작품 페이지와 Society 카탈로그는 1968년 작곡, Hagen 위촉, Lehmann 헌정, 네 장과 세 간주의 공식 배열을 함께 확인하게 한다.

주요 자료