정보

Felix Mendelssohn: Symphony No. 5 in D major/D minor, Op. 107 “Reformation”

개요

곡명: Symphony No. 5 in D major/D minor, Op. 107 “Reformation” (MWV N 15)
작곡가: Felix Mendelssohn (1809–1847)
작곡 시기: 1829년 가을부터 1830년 봄까지, 1832년 공연 전 수정
초연: 1832년 11월 15일, Berlin Singakademie, Felix Mendelssohn 지휘
장르: 성악 없이 네 악장으로 이루어진 관현악 교향곡
조성 표기: 카탈로그에 따라 D장조 또는 D단조로 적히며, 서주는 D장조, 제1악장 본체는 D단조, 피날레는 G장조에서 D장조로 돌아간다.
출판: N. Simrock, Bonn, 1868년 사후 초판
소요 시간: 약 30분(녹음에 따라 28분 안팎에서 31분 안팎까지)

IMSLP: Symphony No. 5, Op. 107 (Mendelssohn, Felix)
Wikipedia: Symphony No. 5 (Mendelssohn)

Felix Mendelssohn의 *Symphony No. 5 “Reformation”*은 1829년 가을부터 1830년 봄까지 작곡하고 1832년 베를린 공연 전에 손질한 전곡을 가리킨다. 성악이나 합창 없이 Andante – Allegro con fuoco, Allegro vivace, Andante, Choral: Ein’ feste Burg ist unser Gott의 네 악장이 이어진다. 종교개혁 기념을 위한 구상은 교회음악의 선율을 가져왔지만, 결과물은 독립적인 교향곡 형식과 관현악으로 완성되었다.

현재 통용되는 ‘제5번’이라는 번호는 작곡 순서가 아니라 사후 출판 순서에서 생겼다. 작품은 1530년 아우크스부르크 신앙고백 제출 300주년을 염두에 두고 시작되었고, 제1악장의 Dresden Amen과 피날레의 루터 코랄 Ein feste Burg ist unser Gott가 역사적 기억을 불러온다. 서주의 D장조와 본체의 D단조, 마지막의 G장조에서 D장조로 향하는 경로를 함께 보아야 제목에 병기된 두 조성이 구체적으로 드러난다.

출판 정보와 판본

Mendelssohn은 영국 여행 중 아우크스부르크 신앙고백의 300주년을 위한 교향곡을 구상했다. 작곡은 1829년 가을에 시작해 1830년 4월 또는 5월에 초고를 마쳤다. 1830년 베를린 기념행사에 맞추려던 계획은 건강 문제와 일정 때문에 실현되지 않았고, 그해 행사에서 이 교향곡이 초연되지는 않았다.

1832년 파리 Conservatoire에서 François-Antoine Habeneck이 준비한 리허설은 3월 17일에 열렸지만 공연으로 이어지지 못했다. 이후 Mendelssohn은 베를린에서 악보를 수정했고, 11월 15일 Singakademie에서 직접 지휘해 첫 공개 공연을 열었다. 초연 당시에는 교회 개혁 기념을 가리키는 부제가 사용되었으며, 현재의 Reformation은 통용 별칭이자 사후 출판 제목으로 굳어졌다.

악보는 Mendelssohn이 1847년에 사망한 뒤 1868년 Bonn의 N. Simrock에서 처음 출판되었다. 이 출판 순서에 따라 작품에 ‘제5번’과 Op. 107이 붙었지만, 작곡 순서로는 성숙한 전관현악 교향곡 가운데 두 번째에 해당한다. 19세기 후반의 Rietz 편집 파트와 Kalmus 재인쇄는 1868년 초판의 전승을 이어 간 인쇄 자료다.

작곡 배경과 초연 이후

이 교향곡은 구체적인 왕실 위촉보다 Mendelssohn 자신의 기념 구상에서 출발했다. 종교개혁의 역사를 문자 그대로 묘사하는 대신, 교회적 종지와 찬가를 네 악장 교향곡의 재료로 배치했다. 첫 악장의 서주와 피날레가 역사적 표지를 담당하고, 가운데 두 악장은 스케르초와 아리아에 가까운 안단테로 속도와 정서를 바꾼다.

초연 뒤 Mendelssohn은 이 작품을 다시 지휘하지 않았고 생전 출판도 진행하지 않았다. 그가 훗날 이 작품을 젊은 시절의 작업으로 낮춰 본 자기 평가는 1868년 이후 이어진 출판·연주 기록과는 별개의 자료다. 출판 전인 1850년 1월 19일에는 Boston Tremont Temple에서 Musical Fund Society와 George J. Webb의 연주로 미국 첫 공연이 열렸고, Boston Symphony Orchestra는 1882년 1월 21일 Georg Henschel 지휘로 처음 이 작품을 연주했다. Los Angeles Philharmonic의 자체 첫 공연은 1953년 4월 2일 Alfred Wallenstein 지휘로 기록되어 있다.

네 악장의 구성

I. Andante – Allegro con fuoco

느린 서주는 D장조에 놓이며, 낮은 현악의 상승하는 대위적 움직임과 목관·금관의 호출이 교회적 공간을 만든다. 현악은 Dresden Amen을 매우 여리게 두 차례 제시한다. 이 상승형 종지는 Johann Gottlieb Naumann이 드레스덴 가톨릭 궁정 예배당의 예배음악으로 정형화한 뒤 개신교 교회와 연주회에도 퍼져 여러 교파에서 쓰였다.

Allegro con fuoco에서는 조성이 D단조로 바뀌고 빠른 점음표 리듬과 두 주제의 대위적 상호작용이 추진력을 만든다. 전개가 밀집한 뒤 Dresden Amen이 다시 조용히 나타나 폭발적인 운동을 잠시 멈추고 재현부를 연다. 재현부는 억제된 음향으로 시작해 코다에서 힘을 회복한다. 일부 인쇄 파트에는 뒤에 Andante come prima – Meno allegro come prima가 이어지지만, 이것은 새 악장이 아니라 제1악장 안의 표정 지시다.

II. Allegro vivace

제2악장은 B♭장조 스케르초다. 하나의 반복 리듬이 주부를 관통하고, 목관과 현악이 그 리듬을 빠르게 주고받아 Mendelssohn 특유의 민첩한 움직임을 만든다. 중간 트리오는 G장조로 옮겨 느긋한 왈츠 또는 미뉴에트에 가까운 표정을 보인다. 스케르초가 돌아온 뒤에는 조용한 코다가 주부와 트리오의 재료를 가라앉히며, 제1악장의 종교적 긴장과 피날레의 공적 찬가 사이에 교향곡적인 완충을 둔다.

III. Andante

G단조의 짧은 느린 악장으로, 제1바이올린이 아리아나 아리오소처럼 노래하고 다른 현악이 반복음 화음으로 받친다. 목관의 간헐적인 응답과 낮은 현의 지속음은 선율을 넓은 공간에 둔다. 마지막에는 첼로와 더블베이스의 지속음 G가 남아 피날레의 입구를 준비한다.

이 지속음 뒤에는 판본과 연주 관행에 따라 확장된 독주 플루트 레치타티보가 놓이기도 하고, 곧바로 피날레의 플루트 코랄로 들어가기도 한다. 두 경우 모두 제3악장의 내면적인 노래가 제4악장의 공적 음향으로 넘어가는 연결을 이룬다.

IV. Choral: Ein’ feste Burg ist unser Gott. Andante con moto – Allegro vivace – Allegro maestoso – Più animato poco a poco

피날레의 표제인 Ein’ feste Burg ist unser Gott는 Martin Luther가 시편 46편을 바탕으로 만든 찬가다. 플루트가 첫 구절을 홀로 제시하고 관악과 낮은 현악이 점차 합류한다. 코랄 선율은 여러 조각과 동기로 나뉘어 아르페지오·음계·대위적 진행 속에 들어가며, 피날레의 운동을 조직한다.

플루트의 짧은 카덴차 뒤에는 싱코페이션이 있는 6/8 진행이 나타나 G장조에서 D장조로 방향을 바꾼다. 이어지는 알레그로에는 푸가에 가까운 짧은 대위 구간과 코랄 조각이 들어오고, 마지막에는 관악을 중심으로 찬가의 마지막 구절이 강하게 돌아와 종결을 만든다. 제4악장에 보강되는 콘트라바순과 serpent는 저음에서 서로 한 옥타브를 겹치며 이 공적 음향을 두껍게 한다.

종교적 동기와 교향곡 형식

Dresden Amen과 Ein feste Burg ist unser Gott는 서로 다른 역사적 배경을 지니지만, 두 선율 모두 교향곡 안에서 형식의 방향을 만든다. Dresden Amen은 제1악장 서주에서 조용한 교회적 종지로 들리고, 격렬한 전개 말미에 돌아와 재현부를 여는 정지점이 된다. Ein feste Burg는 피날레의 플루트 입구에서 시작해 관악·저음·대위적 진행에 스며들고 마지막의 확정적인 찬가로 모인다.

이 두 인용 사이에 놓인 스케르초와 안단테는 특정 역사 사건 대신 교향곡의 속도와 정서를 연결한다. B♭장조의 빠른 리듬과 G장조 트리오, G단조의 아리아 같은 선율이 양 끝의 종교적 표지를 교향곡의 시간으로 연결한다. 따라서 작품의 기념 배경과 절대음악적 형식은 서로 떨어진 요소가 아니라, 인용 선율과 네 악장의 대비가 함께 만들어 내는 설계다.

편성

기본 관현악 편성은 다음과 같다.

• 플루트 2, 오보에 2, 클라리넷 2, 바순 2
• 호른 2, 트럼펫 2, 트롬본 3
• 팀파니
• 제1·제2바이올린, 비올라, 첼로, 더블베이스

제4악장에는 콘트라바순과 serpent가 저음 보강으로 더해진다. BSO의 설명과 IMSLP의 악보 항목은 두 악기가 피날레에서 한 옥타브로 겹친다고 기록하는 반면, Los Angeles Philharmonic의 요약 편성표는 콘트라바순을 전체 목록에 싣고 serpent를 생략한다. serpent가 현대 오케스트라에서 그대로 쓰이지 않을 때에는 콘트라바순이나 튜바 계열 악기로 저음을 보강할 수 있다. Choral은 악장 표제이며, 실제 편성은 관현악으로만 이루어진다.

소요 시간

기관 프로그램은 전곡을 약 30분으로, IMSLP는 평균 33분으로 제시한다. 녹음에서는 Edward Gardner와 City of Birmingham Symphony Orchestra의 Chandos 음반이 약 27분 40초, Claudio Abbado와 London Symphony Orchestra의 1985년 Deutsche Grammophon 카탈로그가 약 30분 55초다. 악장별 시간은 제1악장 약 1112분, 제2악장 약 56분, 제3악장 약 34분, 제4악장 약 89분이다. 템포, 악장 사이의 호흡, 플루트 연결부와 코다의 선택, 녹음 편집이 이 차이를 만든다.

공연과 레코딩

1832년 베를린 초연은 1868년 인쇄보다 앞섰고, 1850년 미국 첫 공연도 초판보다 먼저 열렸다. 따라서 작품은 초판에 앞서 이미 독일과 미국의 무대에 올랐다. 후대 기관의 공연 기록은 작품이 각 오케스트라의 레퍼토리에 들어온 시점을 보여 주며, 1882년 Boston Symphony Orchestra와 1953년 Los Angeles Philharmonic의 공연이 그 사례다.

Chandos의 Mendelssohn in Birmingham, Volume 1에는 Edward Gardner와 City of Birmingham Symphony Orchestra가 2013년 Birmingham Town Hall에서 녹음한 이 교향곡이 수록되었고, 2014년 발매되었다. 트랙은 네 악장으로 나뉘며, 제1악장의 Andante – Allegro con fuoco부터 제4악장의 Più animato poco a poco까지 세부 표제를 적는다. Apple Music Classical의 Claudio Abbado·London Symphony Orchestra 1985년 앨범은 더 긴 전곡 시간을 제시해, 같은 네 악장도 템포와 연결 방식에 따라 실제 길이가 달라짐을 보여 준다.

주요 자료

• Boston Symphony Orchestra: Mendelssohn Symphony No. 5, “Reformation”: 작곡·초연·출판 연대, 종교적 동기, 악장별 조성·형식, 피날레 serpent와 콘트라바순
• Los Angeles Philharmonic: Symphony No. 5, “Reformation”: 1830년 기념식 불참, 파리 리허설 취소, 1832년 수정, 번호와 악장 구조, 1953년 공연 기록
• BRSO: Daniel Harding 프로그램 노트: 1832년 11월 수정 완료와 초연, 생전 출판 보류, 1868년 출판과 작품에 대한 Mendelssohn의 태도
• Chandos CHSA 5132: Gardner·City of Birmingham Symphony Orchestra의 2013년 녹음, 2014년 발매, 전곡·악장별 시간
• Chandos 소책자 PDF: Dresden Amen, 스케르초·안단테·코랄 피날레의 청취 구조와 연대기 보충
• Apple Music Classical: Mendelssohn 작품 안내: 작곡·수정·출판 연대와 후대 녹음 목록
• Apple Music Classical: Abbado·London Symphony Orchestra 앨범: 1985년 카탈로그와 전곡·악장별 시간
• Royal Philharmonic Society: Mendelssohn and the Philharmonic Society: Mendelssohn의 런던 활동과 동시대 교향곡 수용 맥락