브루크너 교향곡 1번과 비교하면, 그가 1869년에 완성하고 뒤에 무효화 표기를 남긴 D단조 교향곡과 정식 번호를 부여한 초기 교향곡의 형식·악장 설계를 나란히 살필 수 있습니다.
교향곡 2번은 D단조 교향곡 뒤에 작곡된 브루크너의 후속 작품입니다. 두 교향곡의 네 악장 구성과 주제 전개를 비교하면 작곡가가 초기 교향곡 어법을 다듬어 가는 과정을 볼 수 있습니다.
브루크너의 0번과 3번은 모두 D단조 교향곡이며, 3번은 Wagner에게 헌정되었습니다. 같은 조성의 초기 작품과 후속 대작을 견주어 브루크너의 오케스트라·주제 설계가 어떻게 확장되는지 탐색할 수 있습니다.
《로맨틱》이라는 별칭으로 알려진 4번 교향곡은 브루크너가 표제적 이미지를 부여한 뒤 교향곡 형식 안에서 발전시킨 작품입니다. 《0번》의 초기 성격과 대비하면 그의 교향곡 세계가 넓어진 폭을 살펴볼 수 있습니다.
브루크너의 마지막 교향곡과 번호 밖에 놓인 D단조 작품을 함께 들으면, 작곡가가 장기간 이어 간 네 악장 교향곡 구상과 서로 다른 시기의 관현악 언어를 비교할 수 있습니다.
프랑크의 D단조 교향곡은 브루크너의 WAB 100과 같은 조성의 낭만주의 교향곡입니다. 서로 다른 작곡가가 같은 장르에서 대규모 형식과 관현악의 흐름을 설계한 방식을 비교해 볼 수 있습니다.
브람스 교향곡 1번과 브루크너의 D단조 교향곡은 서로 다른 작곡가의 19세기 교향곡입니다. 브람스의 베토벤 계승 의식과 브루크너의 장대한 관현악·코랄 지향을 대비해 동시대 교향곡의 서로 다른 길을 들을 수 있습니다.
Bruckner의 초기 교향곡과 Mozart의 피아노 협주곡 20번은 모두 D단조를 중심으로 한다. Mozart는 독주 건반과 오케스트라의 대화를 세 악장 협주곡에 담고, Bruckner는 같은 조성을 네 악장의 교향곡 규모로 펼친다. 같은 단조 조성이 독주자와 합주의 교류, 또는 오케스트라 전체의 긴 호흡 속에서 어떤 다른 긴장을 만드는지 비교해 보세요.
