제6번의 네 악장 행진·스케르초 구조와 제7번의 두 Nachtmusik을 포함한 다섯 악장을 비교하면 말러가 교향곡 안에 춤 리듬과 야간 장면을 배치하는 변화를 볼 수 있다.
제7번은 관현악 다섯 악장에 기타와 만돌린까지 더하고, 제8번은 독창·합창·오르간과 대편성 관현악을 결합한다. 두 작품의 규모와 성악 사용을 대조할 수 있다.
제7번의 다섯 악장과 두 밤의 음악에서 제9번의 두 느린 외악장과 빠른 가운데 악장으로 넘어가며 말러 후기 교향곡의 형식과 관현악 색채를 따라갈 수 있다.
제7번의 순수 관현악 야간 장면과 Das Lied von der Erde의 성악·관현악 결합을 비교하면 말러가 긴 교향적 흐름에 음성과 문학 텍스트를 통합하는 다른 방식을 접할 수 있다.
말러의 두 Nachtmusik 악장과 드뷔시의 세 Nocturnes를 비교하면 야간 분위기를 명확한 행진·춤 장면으로 짜는 방식과 음색·질감의 변화로 그리는 방식이 대비된다.
말러의 밤 음악을 품은 다악장 교향곡과 슈트라우스의 니체 텍스트 교향시를 통해 동시대 작곡가들이 대편성 관현악으로 문학적·정서적 장면을 조직한 서로 다른 경로를 비교할 수 있다.
말러의 야간 장면을 구체적 악장과 관악·현악의 교대로 세우는 방식에서 드뷔시가 바다를 음색과 유동적 질감으로 빚는 방식으로 이동해 관현악적 풍경화의 다른 언어를 만날 수 있다.
제7번은 Nachtmusik을 교향곡의 안쪽에 배치하고, 슈트라우스는 산행의 하루를 하나의 연속된 교향시로 전개한다. 밤과 자연의 장면이 대편성 관현악 안에서 놓이는 방식을 넓혀 들을 수 있다.
