정보

개요

작곡가: Gustav Mahler (1860–1911)
작품명: Das Lied von der Erde
부제: Eine Symphonie für eine Tenor- und eine Alt- (oder Bariton-) Stimme und Orchester
기준 범위: 관현악판 GMW 49-O
작곡: 1908–1909
초연: 1911년 11월 20일, Munich, Konzertvereinsorchester, Bruno Walter, Sarah Charles Cahier, William Miller
전악보 초판: 1912년, Universal Edition
IMSLP: Das Lied von der Erde, GMW 49
Wikipedia: Das Lied von der Erde

Das Lied von der Erde는 테너와 알토 또는 바리톤, 그리고 관현악을 위해 쓴 여섯 부분의 성악 교향곡이다. 독창 성부는 테너와 낮은 성부가 세 번씩 교대하며, 끝부분인 Der Abschied가 약 30분에 이르러 앞의 다섯 부분 전체에 맞먹는 시간과 무게를 차지한다. 여섯 부분은 이 비대칭의 흐름 안에서 성부 교대와 마지막 확장을 하나의 큰 형식으로 묶는다.

출판 정보와 자료

Mahler는 이 작품의 출판과 초연을 직접 보지 못했다. 관현악 전악보는 작곡가 사후인 1912년에 나왔고, 이후의 판본은 서로 다른 자료와 편집 원칙을 거쳐 만들어졌다. Internationale Gustav Mahler Gesellschaft는 1990년 Karl Heinz Füssl의 개선판과 2012년 Stephen E. Hefling이 편집한 Mahler 자필 피아노판을 별도로 기록한다. 자필 피아노판은 Mahler가 작성한 독립 피아노판으로, 관현악판과 구별되는 자료 가치를 지닌다.

Christian Rudolf Riedel이 편집한 Breitkopf & Härtel판은 자필 악보와 판각용 원고에 남은 수정, 자료의 전승과 편집 판단을 비평 보고에 제시하는 텍스트비평판이다. Internationale Gustav Mahler Gesellschaft는 Stephen Hefling 편집의 관현악 NKG Band IX를 준비 중으로 기록한다. 현재 이용할 수 있는 초판, Füssl의 개선판, Riedel의 비평판은 각각의 출판 시점과 편집 원칙을 밝힌 채 구별해 다룬다.

소요 시간

전곡: 약 60~65분
Der Abschied: 약 30분

Berliner Philharmoniker의 안내는 전곡을 60분으로, Breitkopf & Härtel의 현행 관현악판은 65분으로 제시한다. 실제 공연 시간은 독창과 지휘, 마지막 부분의 흐름에 따라 달라질 수 있으며, 특히 Der Abschied의 길이가 전곡의 비대칭을 결정한다.

편성

구분	편성
독창	Tenor, Alt (oder Bariton)
목관	Piccolo, Flöte 3, Oboe 3, Englischhorn, Klarinette 계열, Bassklarinette, Fagott 3, Kontrafagott
금관	Horn 4, Trompete 3, Posaune 3, Tuba
타악기	Pauken, Schlagzeug 4인: Glockenspiel, Triangel, Becken, Tamtam, Tamburin, Große Trommel
그 밖의 악기	Harfe 2, Celesta, Mandoline, 현악 5부

목관과 금관, 타악기, 현악을 갖춘 관현악 편성 속에서 Der Abschied의 핵심 지점에는 Mandoline, Harfe, Celesta가 독창 성부 주변에 놓인다. 넓은 관현악과 이 작은 독주적 색채가 한 악보 안에서 만나는 방식도 작품의 성격을 드러낸다.

여섯 부분이 만드는 교대

관현악판 GMW 49-O의 표제와 빠르기 지시는 다음과 같다. 피아노판에는 일부 표제와 지시가 다르게 남아 있으므로, 아래 배열은 관현악판의 표기를 기준으로 삼는다.

부분	표제와 빠르기 지시	성부	전곡 안의 자리
1	Das Trinklied vom Jammer der Erde. Allegro pesante	Tenor	술노래의 격렬한 어조 속에서 ‘Dunkel ist das Leben, ist der Tod’가 되돌아오며, 생의 환희와 죽음의 의식을 동시에 세운다.
2	Der Einsame im Herbst. Etwas schleichend. Ermüdet	Alt (oder Bariton)	첫 부분의 바깥을 향한 힘을 낮은 성부의 가을 풍경과 고독으로 바꾼다.
3	Von der Jugend. Behaglich heiter	Tenor	다시 테너가 등장해 젊음의 장면을 짧고 밝은 결로 비춘다.
4	Von der Schönheit. Comodo Dolcissimo	Alt (oder Bariton)	젊은이들과 아름다움의 장면을 낮은 성부 쪽으로 옮기며, 세 번째 부분의 경쾌함과 다른 시간 감각을 만든다.
5	Der Trunkene im Frühling. Allegro	Tenor	봄의 술꾼을 노래하는 테너가 마지막으로 돌아온다.
6	Der Abschied. Schwer	Alt (oder Bariton)	두 시를 결합한 긴 종결부로, 앞의 다섯 부분이 만든 계절과 삶의 장면을 작별의 시간 안에 모은다.

테너가 1·3·5부분을, 알토 또는 바리톤이 2·4·6부분을 맡는 배열은 성부별 배역의 구분을 넘어 전곡의 형식을 움직인다. 각 성부가 세 번씩 돌아오면서도 마지막에는 낮은 성부가 길게 남는다. 앞의 다섯 부분에서는 성부의 교대가 장면을 바꾸고, 마지막에서는 그 교대가 멈춘 자리에 하나의 긴 독백과 관현악의 시간이 열린다.

중국 시에서 독일어 작품 텍스트까지

이 작품의 독일어 가사는 당나라 시의 원문에서 프랑스어 번역, Hans Heilmann의 선집, Hans Bethge의 재창작, Mahler의 개작으로 이어지는 여러 단계를 거쳐 만들어졌다. Bethge는 중국어를 알지 못한 채 Hans Heilmann의 Chinesische Lyrik과 프랑스어 중간 번역을 바탕으로 1907년 Die chinesische Flöte를 만들었다. Mahler는 1908년 여름 Theobald Pollak에게서 이 시집을 받고, 83편 가운데 일곱 편을 골라 고치고 재배열해 여섯 부분의 작품 텍스트로 만들었다.

원전, 중간 번역, Bethge의 Nachdichtungen, Mahler의 개작은 서로 다른 번역과 재창작의 단계에 놓인다. 연구는 첫째·셋째·넷째·다섯째 부분을 대체로 Li Bai와, 둘째 부분을 Qian Qi와 연결한다. Der Abschied는 Meng Haoran과 Wang Wei의 시를 결합한 경우다. 다만 Von der Jugend의 정확한 원전 귀속에는 이견이 남아 있다. 이 계보는 독일어 작품 텍스트가 여러 전승과 개작을 거쳐 형성되었음을 보여 준다.

Mahler는 시를 고르고 순서를 조정하는 데 더해 가사의 문구에도 손을 댔다. 첫 부분에서 되돌아오는 ‘Dunkel ist das Leben, ist der Tod’는 Bethge의 독일어 텍스트에 이미 있던 구절이며, 마지막 Der Abschied에는 Mahler가 더한 마무리 구절이 있다. 작품의 가사는 동아시아 시의 원문, 유럽의 번역과 재창작, Mahler가 고쳐 만든 독일어 텍스트가 차례로 겹쳐 생겼다.

Der Abschied가 바꾸는 전곡의 비례

Der Abschied는 두 개의 작별 시를 하나로 묶는다. Mahler Foundation의 악장 해설은 이를 세 큰 구간으로 설명한다. 해가 지는 자연을 바라보는 첫 구간, 친구를 기다리는 두 번째 구간, 긴 관현악 간주 뒤에 두 사람이 작별을 주고받고 소리 없이 사라지는 세 번째 구간이다. 이 구조는 마지막 부분을 전곡의 시간 비례를 다시 정하는 긴 종결부로 만든다.

성악선율과 독주 악기가 마디선을 넘어가는 대목에는 Ohne Rücksicht auf das Tempo라는 지시가 있다. Bruno Walter가 훗날 Mahler와 나눈 대화로 전한 회고도 이 부분과 연결된다. 이 악보 지시와 회고는 작곡가가 마지막 부분의 호흡을 예외적인 문제로 다루었음을 보여 준다.

마지막 마디에 이르면 Mahler가 덧붙인 구절의 ewig가 아홉 번 반복된다. Mandoline, 두 대의 Harfe, Celesta와 지속되는 관현악 화음이 이 반복을 받친다. 첫 부분의 죽음에 대한 후렴이 거칠게 돌아오는 것과 달리, 끝의 반복은 전곡을 단정한 결론으로 닫기보다 멀어지는 시간 속에 남겨 둔다.

초연과 Bruno Walter의 수용사

Mahler는 이 작품을 직접 연주하지 못했다. 1911년 11월 20일 Munich에서 Bruno Walter가 Konzertvereinsorchester, Sarah Charles Cahier, William Miller와 함께 초연했으며, 이 무대는 Mahler 사후 여섯 달 만에 열린 전곡 초연이었다. Walter가 지휘한 이날의 전반부가 Das Lied von der Erde였고, 후반부에는 교향곡 제2번이 놓였다.

Walter는 Mahler의 조수로 함께 일했던 가까운 협력자였고, 1936년 Wiener Philharmoniker와 이 작품의 첫 녹음을 남겼다. 그는 1952년 Kathleen Ferrier, Julius Patzak, Wiener Philharmoniker와도 다시 녹음했다. Mahler가 이 작품을 지휘한 기록은 남아 있지 않다. Walter의 두 녹음은 초연 지휘자가 남긴 수용사 자료로서, 작곡가와의 관계와 초연 경험을 함께 전한다.

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