Bernstein의 《Jeremiah》는 예언자와 애가의 목소리를 교향곡에 놓고, Beethoven의 미사는 라틴 전례문 전체의 일부를 독창·합창과 연결한다. 성서 텍스트가 한 작품에서는 교향곡의 극적 화자가 되고 다른 작품에서는 예배의 순서를 이루는 방식을 대조해 들을 수 있다.
두 작품은 미사 전례를 음악의 출발점으로 삼지만, Beethoven의 Op. 86은 독창·합창·관현악을 결합한 고전기 미사이고 Bernstein의 《Mass》는 현대적 발화와 무대성을 끌어들인 극장 작품이다. 전례문과 공연 형식이 각 시대의 청중에게 제시되는 방법을 비교할 수 있다.
Stravinsky의 《Symphony of Psalms》는 라틴어 시편을 합창·관현악으로 다루며, 전통 미사문과는 다른 텍스트 선택과 형식을 취한다. Beethoven의 다섯 악장 미사와 함께 들으면 기도 텍스트가 합창의 언어, 관현악의 역할, 전체 구조를 어떻게 규정하는지 살펴볼 수 있다.
Britten의 《War Requiem》은 라틴 장례미사와 Wilfred Owen의 영어 시를 병치해 전쟁의 기억을 다룬다. Beethoven의 Op. 86과 비교하면 같은 라틴 전례 전통이 고전기 미사의 악장 배열에서 20세기의 여러 합창 집단과 세속 시의 대화로 확장되는 변화를 들을 수 있다.
Schoenberg의 작품은 홀로코스트 생존자의 서술 뒤에 히브리어 쉐마 이스라엘 기도를 둔다. Beethoven의 미사와 나란히 들으면 기도와 합창이 공동체를 나타내는 방식이 시대·언어·역사적 상황에 따라 어떻게 달라지는지 살펴볼 수 있다. 두 작품의 목적과 맥락은 분명히 구분해야 한다.