Leonore 3이 미리 압축하는 감옥의 위기와 구출을 오페라의 장면 순서로 따라가며, 서곡이 본편의 결말까지 앞당겨 들려주는 효과를 확인할 수 있다.
Coriolan은 가족의 탄원 뒤 주인공의 비극적 소멸로 닫힌다. 구원 신호와 환희의 코다로 향하는 Leonore와 나란히 들으면 같은 작곡가의 서곡이 상반된 극적 결말을 만드는 방식을 들을 수 있다.
괴테의 독립 투쟁을 다룬 Egmont와 비교하면, 억압에서 자유로 나아가는 드라마를 Beethoven이 각기 다른 희곡 서곡에서 어떻게 구축하는지 살펴볼 수 있다.
극의 구출을 압축하는 Leonore와 축제·의식의 문을 여는 Die Weihe des Hauses를 비교하면, Beethoven이 서곡을 극적 줄거리와 공적 행사에 각각 맞추는 차이가 드러난다.
극의 구체적 구출 사건을 요약하는 Beethoven의 서곡과 Brahms의 독립 연주회용 서곡을 나란히 들으면, 서곡 장르가 무대 서사와 추상적 관현악 드라마 사이에서 달리 기능하는 모습을 비교할 수 있다.
셰익스피어의 비극을 관현악 서곡으로 만든 Tchaikovsky와 함께 들으면, 문학 속 인물과 갈등을 짧은 관현악 서사로 압축하는 두 작곡가의 방식을 비교할 수 있다.
Byron의 극시를 둘러싼 Manfred의 서곡·극부수음악을 이어 들으면, 단악장 서곡 하나에 구출극 전체를 압축하는 방식과 여러 번호가 무대의 흐름을 받치는 방식의 차이를 살펴볼 수 있다.
무대의 구체적 구출극에서 Liszt의 교향시에 이르면, 문학적·철학적 구상을 독립된 관현악 형식으로 옮기는 낭만주의 서사 음악의 더 넓은 흐름을 탐색할 수 있다.
