정보

Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Symphony No. 1 in G minor, Op. 13

개요

작곡가: Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840–1893)
작품명: Symphony No. 1 in G minor, Op. 13, “Winter Daydreams” (《교향곡 1번 사단조》, 《겨울날의 몽상》)
장르: 관현악 교향곡
작곡: 1866–1868년의 원본 과정, 1874년 대폭 개정
원본 과정의 전곡 초연: 1868년 2월 3일(구력)·15일(신력), 모스크바, Nikolay Rubinstein 지휘
개정본 첫 전곡 연주: 1883년 11월 19일(구력)·12월 1일(신력), 모스크바, Max Erdmannsdörfer 지휘
초판: 1875년 P. Jurgenson, 모스크바
공식 구성: 네 악장
연주 시간: 판본과 연주에 따라 약 44–50분

출판 정보

차이콥스키 연구 자료는 1866–1868년의 작곡 과정과 1874년 봄의 대폭 개정을 구분한다. 1874년 개정본은 1875년 모스크바의 P. Jurgenson이 출판했고, 1886년 차이콥스키가 인쇄 오류를 지적한 편지가 남아 있다. 현재의 연주 자료는 개정본을 기본으로 하지만, 1866–1868년 원본을 복원한 악보와 방송 연주도 별도 전승을 이룬다. 작품 식별자는 Op. 13, TH 24, ČW 21로 기록되며, Op. 13a라는 별도 번호는 확인되지 않는다.

표트르 일리치 차이콥스키의 첫 교향곡은 네 악장으로 이루어지며, 처음 두 악장에 겨울 여행과 안개 낀 풍경을 암시하는 표제가 붙어 있다. Dreams of a Winter Journey, Land of Gloom, Land of Mist, Scherzo, Finale가 차례로 이어지고, 마지막 악장에서는 러시아 민요풍 재료가 큰 관현악 결말로 확장된다. 표제의 구체적인 의미를 작곡가가 설명한 문서는 확인되지 않으므로, 풍경의 이미지는 악보와 후대 프로그램의 해석을 구분해 읽어야 한다.

소요 시간

Tchaikovsky Research는 전곡을 약 45–50분으로 안내한다. 개정본을 녹음한 Chandos 음반은 43분 57초로, 제1악장부터 네 악장이 각각 11분 45초, 11분 41초, 7분 32초, 12분 41초다. 다른 지휘와 반복, 판본을 고려하면 약 44–50분을 실용적인 범위로 삼을 수 있다. 원본 복원판은 개정본과 마디 수가 달라 시간이 더 짧거나 길어질 수 있다.

편성

공식 악보 목록과 연구 자료가 제시하는 개정본의 기본 편성은 다음과 같다.

목관악기: 피콜로, 플루트 2, 오보에 2, A와 B♭ 클라리넷 2, 바순 2
금관악기: E♭와 F호른 4, C와 D트럼펫 2, 트롬본 3, 튜바
타악기: 팀파니 2, 심벌즈, 큰북
현악기: 현악 5부

확인된 총보 목록에는 하프가 없으며, 트럼펫과 팀파니의 세부 표기는 판본에 따라 달라질 수 있다. 1874년 Jurgenson 판과 후대 판본은 악기 표기가 다를 수 있으므로, 사용한 판본에 따라 음향을 구분해 읽어야 한다.

네 악장과 겨울 표제

I. Daydreams of a Winter Journey. Allegro tranquillo

제1악장은 Allegro tranquillo의 차분한 운동과 긴 선율로 겨울 여행의 출발을 암시한다. 개정본은 723마디이며, 원본 과정에는 786마디가 있었다고 정리된다. 표제의 풍경은 관악의 서정적 선과 불안정한 진행이 만들어 내는 이동과 회상의 음악적 이미지로 읽을 수 있다.

II. Land of Gloom, Land of Mist. Adagio cantabile, ma non tanto

느린 악장은 내림마장조의 Adagio cantabile, ma non tanto로, 개정본은 168마디다. 오보에와 현악의 긴 프레이즈가 밝은 장조의 표면 아래에 그늘을 남기며, 제목의 ‘황량함’과 ‘안개’는 후대 청취를 돕는 이미지가 된다. 이 악장의 도입부와 코다는 1864년 극음악 The Storm의 재료와 관련된다고 연구 자료가 설명하지만, 차이콥스키가 그 연관을 표제의 뜻으로 직접 밝혔다는 기록은 없다.

III. Scherzo. Allegro scherzando giocoso

스케르초는 441마디로, 개정 과정에서도 같은 마디 수를 유지했다. 가볍게 튀는 리듬과 춤의 전환이 앞선 두 악장의 정적을 바꾸며, 이 재료는 1865년 C♯단조 피아노 소나타 제3악장에서 옮겨 온 것으로 정리된다. 멘델스존적인 가벼움이라는 평가는 후대 해설의 비교이며, 악장 표제 자체는 Allegro scherzando giocoso다.

IV. Finale. Andante lugubre – Allegro moderato

피날레는 Andante lugubre에서 Allegro moderato로 넘어가며, 개정본은 610마디다. 어두운 느린 시작이 러시아 민요풍 선율과 결합해 넓은 결말로 나아가고, 종결은 사장조로 향한다. 연구 자료는 126마디부터 “Я посею ли, млада-младенька” 선율이 사용된다고 지적한다. 어떤 자료가 연결하는 “Цвели-цветики”는 동일성을 확정하기 어렵고, 민요의 출처와 변형은 분석의 영역에 남는다.

작곡 과정과 두 판본

차이콥스키는 1866년에 이 교향곡을 쓰기 시작했고, 1868년 초까지 관현악화와 수정 작업을 이어 갔다. 그가 Anatoly에게 보낸 편지에는 작곡이 더디고 신경이 불안하다는 고충이, Aleksandra Davydova에게 보낸 편지에는 관현악화를 시작했다는 기록이 남아 있다. 1866–1868년의 원본 과정과 1874년의 근본 개정은 같은 작품 안에서 서로 다른 텍스트를 이룬다.

두 판본의 마디 수는 제1악장 786마디에서 723마디로, 제2악장 176마디에서 168마디로 줄었고, 제3악장은 441마디로 남았다. 제4악장은 원본 608마디에서 개정본 610마디로 정리된다. 1874년 개정은 단순한 오탈자 수정이 아니라 구조와 관현악을 다시 검토한 작업이었다. 현재의 출판 총보가 개정본을 기본으로 하는 이유도 여기에 있다.

초연과 개정본의 첫 연주

전곡에 앞서 일부 악장이 먼저 연주되었다. 1866년 말 모스크바에서 스케르초가, 1867년 상트페테르부르크에서 아다지오와 스케르초가 각각 소개되었지만, 이는 전곡 초연이 아니다. 원본 과정의 첫 전곡 연주는 1868년 2월 3일 구력, 15일 신력에 모스크바 러시아 음악협회 제8회 연주회에서 Nikolay Rubinstein이 지휘한 것으로 Tchaikovsky Research와 여러 악보 목록이 기록한다.

초연을 둘러싼 평가는 하나로 정리되지 않는다. Modest 차이콥스키의 회고에는 Rubinstein과 Nikolay Zaremba의 혹평과 작곡가의 고통이 강조되지만, 러시아 국립예술연구소의 서술은 공연이 성공했고 Hermann Laroche가 작품의 러시아적 성격을 높이 평가했다고 전한다. 동시기 반응과 후대 회고가 서로 다르므로, 초연 실패라는 단일한 일화로 작품의 수용사를 덮지 않는다.

1874년 개정본의 첫 전곡 연주는 1883년 11월 19일 구력·12월 1일 신력 모스크바 러시아 음악협회 제5회 연주회에서 Max Erdmannsdörfer가 지휘했다. 차이콥스키는 1886년 Jurgenson에게 보낸 편지에서 1868년 연주 전 Rubinstein의 조언에 따른 수정, 1874년 개정, 1875년 인쇄 오류, 1883년 리허설 중의 교정을 차례로 설명했다. 이 편지는 개정본이 작곡가에게도 계속 살아 있는 텍스트였음을 보여 준다.

러시아적 재료와 표제의 한계

“Winter Daydreams”와 첫 두 악장의 표제는 작품 자료에 남아 있지만, 차이콥스키가 이 제목들이 구체적으로 무엇을 묘사하는지 설명한 직접 기록은 확인되지 않는다. 로스앤젤레스 필하모닉과 Philharmonia의 프로그램은 겨울 풍경, 여행과 안개를 음악의 이미지로 읽는다. 이 설명은 청취를 돕는 해석이며, 악장마다 정해진 줄거리를 뜻하지 않는다.

제2악장의 The Storm 관련 재료, 제3악장의 피아노 소나타 재사용, 제4악장의 민요 선율은 초기 차이콥스키가 자신의 재료와 러시아적 선율을 교향곡 구조에 배치한 방식을 보여 준다. 피날레 앞부분과 종결부가 1872년 Polytechnic Exhibition 개막 칸타타에 다시 쓰였다는 기록도 있다. 이후 자기 인용은 작품의 작곡 연대를 바꾸지 않으며, 원본과 개정본의 관계를 살필 때 별도의 연대 자료로 취급한다.

출판, 녹음과 현재의 수용

1874년 개정본은 1875년 P. Jurgenson 출판으로 널리 유통되었다. 1874년을 첫 판의 연도로 적는 음반 목록도 있어, 판권과 실제 발행 시점을 구분할 필요가 있다. Jurgenson 판의 인쇄 오류와 1888년 교정 또는 새 판에 관한 서지는 후대 판본의 차이를 설명하는 자료다. 러시아 국립음악박물관의 fond 88 no.55에는 1874년 변경이 들어간 허가 사본이 남아 있어, 자필 총보가 소실된 뒤에도 개정 흔적을 추적할 수 있다.

원본 과정의 형태는 상업 음반보다 방송과 복원 프로젝트에서 주로 다뤄졌다. Tchaikovsky Research는 Ilan Volkov와 BBC Scottish Symphony Orchestra가 2007년에 연주한 BBC Radio 3 방송을 1868년 이후 알려진 첫 원본 버전 녹음으로 소개한다. 이는 표준 개정본을 녹음한 음반과 다른 자료이며, 두 버전의 마디와 관현악을 비교하게 한다.

개정본 녹음 가운데 Gergiev와 London Symphony Orchestra의 2011년 녹음은 43분 29초로, 2012년 발매된 LSO Live 음반에 수록되었다. Jansons와 Oslo Philharmonic의 1985년 녹음, Doráti와 London Symphony Orchestra의 1965년 녹음 등도 널리 전해진다. 차이콥스키의 첫 교향곡은 George Balanchine의 Le Palais de cristal에도 사용되었다. 이 발레는 1947년 파리에서 초연되었고, 1948년 뉴욕 공연에서 Symphony in C라는 이름으로 불렸지만, 비제의 동명 교향곡이나 차이콥스키 작품의 개정판과 혼동해서는 안 된다.

오늘날의 수용은 초연 당시의 혹평과 다르다. 일부 평론은 초기 교향곡의 거친 전환과 긴 호흡을 지적하고, 다른 평론은 러시아적 선율과 겨울 표제가 만든 개성, 피날레의 확장을 높이 평가한다. 원본과 개정본, 판본별 편성, 지휘자별 반복과 템포를 함께 들을 때 이 작품은 단순한 청년기의 습작이 아니라 차이콥스키가 교향곡의 언어를 찾는 과정으로 드러난다.

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